viernes, 27 de enero de 2017

Talavera de la Reina y Juan Ruiz de Luna




Hace unos años, concretamente en 2008, visité varias veces Talavera de la Reina y me pareció una ciudad muy interesante y digna de ser más conocida, pero en mi última visita, la pasada semana, me ha gustado aún más y la he conocido más a fondo gracias a Elena, una guia local que con gran profesionalidad y entusiasmo nos guió, no sólo por sus calles, sino por su historia antigua y por su situación actual, por las muchas cosas conseguidas, y por las que se han perdido, por los proyectos y las aspiraciones... 

Museo Ruiz de Luna

Y entre estas últimas hay una muy ilusionante, que es conseguir de la UNESCO la declaración como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad de la cerámica de Talavera de la Reina y Puente del Arzobispo, para lo cual ya han dado el primer paso al recibir la mención de Bien de Interés Cultural (BIC), en su categoría de inmaterial, por parte del Gobierno regional, según hemos podido leer en un artículo de La Voz del Tajo firmado por Javier Fernández el 3 de julio de 2015.


Así que casi lo primero que nos paramos a contemplar, junto al Museo Etnográfico (antiguo lagar del Monasterio de Santa Catalina)  situado frente al rio, 


El Monasterio de Santa Catalina, ocupada en un principio por monjes jerónimos, con una bella iglesia dedicada a san Jerónimo titular de la orden. Hoy el conjunto se conoce también como San Prudencio, debido a que alberga una institución con el nombre del santo patrono de Vitoria, pues de allí era el mecenas, don Jacinto Aguirre, que la promovió para refugio de niños pobres en recuerdo de su querido hijo que aquí murió siendo muy niño.

 es el gran mural  de 17 m. de largo, por 3 de ancho, titulado  'A los pescadores artesanales del Tajo y el propio río como fuente de vida',  inaugurado en 2015.





  Compuesto por 1275 azulejos que, en cinco círculos, que enmarcan los ojos del Puente, representan cinco escenas con pescadores talaveranos que durante muchos años vivieron de la pesca, en la cercana orilla del rio, de las especies autóctonas de la zona: el barbo, la boga, la carpa y la trucha y que también aparecen representadas.






El autor es el ceramista Antonio García Cerro, como podemos ver en su firma

Y en el mismo periódico hemos leído que la Asociación de Vecinos 'San Jerónimo' quiere seguir promocionando más murales similares en la ciudad, entre ellos uno dedicado a la fiesta de las Mondas,  para demostrar al mundo la gran belleza de su arte.



En noticias recientes se anuncia que Talavera estrenará, en este año 2017, la presidencia de la Asociación Española de Ciudades de la Cerámica (AECC), que logicamente va a servir para promocionar y reforzar la declaración de la cerámica artística de Talavera y El Puente del Arzobispo como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por parte de la UNESCO.


 Este mural promovido por la AVV "San Jerónimo" es un homenaje al Tajo "como fuente de vida" y a los pescadores que hasta finales del siglo XX vivieron gracias a los peces del río. En recuerdo de familias como: Los Gorrillas, Carboneros, Cristos, Cebollanos, Morenos, Palancarejos, Rendos...y generaciones de pescadores de cañas y otras artes de pesca. Talavera. Primavera de 2015.

 
Origen de la cerámica

Leemos en un interesante libro dedicado al azulejo en el comercio madrileño (editado por la Cámara de Comercio e Industria de Madrid en 1989), en la introducción histórica de Natacha Seseña, que:
La idea de combinar azulejos vidriados con ladrillo u otro elemento de fábrica arquitectónica se remonta en España al siglo XII. Gracias a la influencia islámica, España se benefició de una norma que la enriqueció, de manera distintiva, desde el punto de vista de la arquitectura en particular y de la cultura en general. Se aplicará la cerámica a la arquitectura, ya sea en solerías, aforros de paredes o techos, o en la propia fachada. Esa costumbre es cosa que sucede primero entre los árabes del norte de África, porque la ausencia de mármoles y de otras piedras les llevaron a pensar en esta solución suntuaria y práctica a la vez. Barro vidriado es lo que significa azulejo en árabe. La costumbre, como en casi todos los capítulos de la cerámica medieval, irradia desde España al resto de Europa (...) En los alfares de Málaga y en el taller real de la dinastia nazarí de Granada se labraron algunas de las piezas más bellas de las artes suntuarias de Europa, como el gran azulejo de "Fortuny" del Instituto deValencia de Don Juan en Madrid. (...)
La cerámica talaverana 

Su momento de esplendor  llegó con el encargo que les hizo Felipe II de toda la azulejería del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial

El refectorio de los frailes jerónimos en el Monasterio
 


 Y así pudo decir Lope de Vega en el siglo XVII, al hablar de las lozas de Talavera, que Son limpias y cuestan poco.

Pero a esta época de esplendor de Talavera de la Reina siguieron otras en las que casi desapareció estactividad, que sólo se revitalizó cuando providencialmente apareció Juan Ruiz de Luna, nacido en el pueblo toledano de Noez en el año 1863, y que llegó a Talavera cuando tenía 20 años, como decorador y con una gran afición a la fotografía. 

Juan Ruiz de Luna en su Museo


Así descubrió el gran potencial que Talavera tenía acumulado con relación a su famosa cerámica y se volcó en su estudio para lograr su recuperación y devolver el esplendor y la fama de la que había gozado.  Su espíritu empresarial le condujo a crear, en 1908  la empresa “Ruiz de Luna Guijo y Cía. Decoradores cerámicos Talavera de la Reina”.


Respecto a Enrique Guijo es fundamental conocer su trayectoria y el papel tan importante que jugó como Director artístico, y que podremos comprobar pinchando aquí

Esta es la puerta de la primitiva Fábrica que se encontraba en la calle Adalid Meneses con salida a la Plaza del Pan, desde 1914, y donde además de todo lo relacionado con la Fábrica estuvo el Museo y una Escuela para enseñar el oficio. 
  
Talleres de la Fábrica de los Ruiz de Luna. Del Archivo Ruiz de Luna, en el libro de "El azulejo en el comercio de Madrid"

Una de las obras más notables de Ruiz de Luna, en 1917, es este retablo de 6 m. de alto, inspirado en un monumento funerario del XVI, dedicado a Santiago, y por el que le fue concedido el Diploma de Honor de la Exposición Nacional de Artes Decorativas celebrado en Madrid en 1920.





Ese mismo año es nombrado "Hijo adoptivo" de Talavera de la Reina y en 1923 forma parte de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo, y en 1925 Alfonso XIII le nombró Caballero de la Orden Civil de Alfonso XII. También se le concedió la Cruz de Alfonso X y la Medalla al Trabajo en 1944. 
  En 1943 se publica su Historia de la Cerámica de Talavera publicada por la Editora Nacional, obra realizada en colaboración con el Rvdo padre D. Diodoro Vaca Gonzalez.

 Murió en Talavera el 25 de septiembre de 1945, dejando todo en mano de tres de sus hijos que continuaron dignamente su trayectoria durante 16 años.
 
Esta es otra pieza notable del Museo, procedente del cercano pueblo de Velada. El llamado "Peinador del Palacio de Velada" en el Palacio de los Duques de Altamira y marqueses de Velada, en el cual la cerámica cubria techo, suelo y paredes, en una pequeña estancia pensada para aislarse y meditar. En este Palacio y en el de Arenas de San Pedro  pasaron largas temporadas Don Luis de Borbón y su esposa Maria Teresa de Vallabriga y aquí nació la Condesa de Chinchón.
  Llegó al Museo en 1972

Fue el propio Ruiz de Luna el que inició este Museo, pues él mismo se había dedicado a coleccionar cuantas piezas de cerámica y loza antiguas encontraba, con lo cual este lugar es una gran exhibición de la más bella cerámica en todas sus manifestaciones.


 Actualmente se encuentra en el antiguo Convento e Iglesia de San Agustín el Viejo que data de 1620, y que fue construída según las trazas de Fray Lorenzo de San Nicolás, autor de "Arte y uso de la arquitectura". Desde 1788 el convento fue abandonado por los frailes y pasó a distintos usos, hasta que desde 1977 ha pasado a ser el digno marco de la gran colección particular del gran ceramista, con valiosas piezas de la alfareria toledana, desde los siglos XVI al XVII del esplendor, al de su "resurrección" a finales del XIX.

 Pero la cerámica inunda todo en Talavera... desde el precioso Kiosko de la Música



a la asombrosa Basílica de Nuestra Señora del Prado



 De la cual hablaremos más detalladamente otro día.

 Y no puedo resistirme a recomendar una visita al precioso Museo de Artes Decorativas de Madrid (calle Montalbán 12)

Vitrina de cerámica de Talavera de la Reina y Puente del Arzobispo


 La cerámica y los pintores fauvistas

Y por último, como coincidencia y curiosidad, precisamente ayer visité en Mapfre-Recoletos  la luminosa exposición sobre los pintores fauvistas que, lamentablemente, termina este próximo domingo,

"Restaurante de la Machine en Bougival" de Vlaminck

 y en una pequeña sala me encontré con una sorpresa, al menos para mí, y es que, según oportuna cartela,
Entre 1906 y 1907, los fauves se dedicaron con pasión a la decoración de piezas de cerámica por iniciativa de Vollard que, fiel a su estrategia de promoción de obras de arte contemporáneo sobre soportes reproducibles, los puso en contacto con el ceramista André Metthey. En estas obras los fauvistas desarrollaron, con un sentido especificamente decorativo, los temas y estilos que dominaban su pintura de aquel período (...) Más de un centenar de estas piezas fueron expuestas en el Salon d´Automne de 1907. Pese a que la iniciativa no tuvo el éxito comercial esperado, estimuló la renovacion de la cerámica como soporte artístico y abrió un diálogo entre ceramistas y pintores que se intensificaría a lo largo del siglo XX.

"Mujer acodada" de Jaen Puy, 1906 (16 azulejos)

El jarrón estrecho y alto  es de Derain de 1906 y el más grande de Vlaminck con decorado estilizado de aves y vegetales

El jarrón negro es de Vlaminck y el blanco de Matisse de 1907


Otros post de Talavera de la Reina de 2008 : sobre la cerámica
y sobre la ciudad


 Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons

sábado, 21 de enero de 2017

Hoy hace diez años

No quiero que termine el día 21 de enero sin evocar que hoy justo hace 10 años inicié este blog de Viajando tranquilamente por España. 

 Muchas cosas me han sucedido en estos diez años y muchas cosas han cambiado logicamente en mi vida... pero la ilusión con que decidí contar los viajes a través de mis fotos no me ha abandonado y sigue ocupando algunas de mis horas más queridas. 

Escribí dos post el día 21 de enero de 2007, de dos preciosos pueblos burgaleses que había descubierto a finales del 2006 , Orbaneja del Castillo   
 Y   Hoyos del Tozo,  en un recorrido bellísimo por tierras de Palencia, Cantabria y Burgos.

En total he escrito 468 entradas y las páginas vistas en el último més han sido 19.357, así que quiero agradecer a todas las personas que me leen habitualmente y a las que lo hacen alguna vez,  su interés y los positivos comentarios que me hacen, unas veces por escrito y otras muchas oralmente.

Espero que sigamos muchos años viajando juntos tranquilamente por España





En breve pasearemos por la bella Talavera de la Reina



y por el Retiro madrileño (en el nuevo blog "Viajando tranquilamente por Madrid" iniciado este pasado año)




miércoles, 18 de enero de 2017

Sotosalbos y el románico segoviano

Sotosalbos es un referente muy importante dentro de una interesante ruta por el románico segoviano que tantas y tan buenas sorpresas nos depara, como acabamos de ver por ejemplo en Turégano


Es un pequeño pueblo que se hace entrañable nada más entrar en él 









 













Y así no nos extraña que Juan de Contreras y López de Ayala (Segovia 1893-Madrid 1978)  marqués de Lozoya  nos dejara dicho que, La tierra de Segovia sea una de las comarcas de Europa que depare, en tan reducido espacio, más gratas sorpresas... Y que no hay en Europa tan copioso plantel de obras y templos románicos como que el que permanece concentrado en los poblados o dispersos por los campos segovianos 


 En su preciosa iglesia de san Miguel comprobamos como la galería porticada es una joya distintiva del románico de la zona, un espacio creado para cobijar las reuniones del concejo donde se trataban los asuntos concernientes al pueblo, y a los que se dotó de gran belleza escultórica.



 con escenas plenamente medievales en sus nueve capiteles



En este octavo capitel se representa la Adoración de los Reyes Magos, mientras la Virgen sostiene al Niño en sus brazos





y con un elaborado friso tan rico en detalles



 Es necesario leer con atención esta información para los visitantes, que encontramos a la entrada de la iglesia:


 De todos los templos rurales segovianos, dentro de ese estilo románico que resaltamos, es éste el más conocido y divulgado, sin duda, debido a la limpia estampa estética que ofrece, tan perfecta en todos los sentidos. El pórtico es lo más hermoso, con esbeltas arcadas anunciando la espiritualidad gótica, pero manteniendo toda la jugosa figuración propia de las construcciones tardías de esta tierra, El templo presenta nave única, rematada por ábside plano y en el lado meridional nos econtramos la portada de entrada en el interior de una de las más bellas galerías porticadas de toda la provincia. En el lado norte se construyó una maciza torre de tres cuerpos. En el interior del templo nos espera otra grata sorpresa, la cabecera tiene restos de pinturas murales. En concreto hay un pantocrator con sus respectivos evangelistas, si bien es cierto que esta escena está muy deteriorada. Lo que se encuentra más completo es el buey, representando a san Lucas.
Textos: Coordinador: Pompeyo Martín. Enciclopedia del románico en Castilla y León. Varios autores. Las Ermitas de la provincia de Segovia, Julio M. Angulo. Museo Etnográfico, Miguel Ángel y Juan Francisco Cerezo Manrique. 


A la izquierda podemos admirar la Cruz procesional, del famoso platero segoviano Antonio de Oquendo, (s. XVI) primorosamente trabajada en plata con multitud de figuras y simbolismos.

También podemos contemplar en su interior un íntimo Museo



 Con estas tablas góticas del XV. La superior representa a dos virtudes cardinales, la Templanza y la Fortaleza, y la de abajo a los profetas Isaías y Jeremías. Se atribuyen a Nicolás Francés  (León 1434- 1468).y parece que pertenecieron a un retablo gótico que hubo en la iglesia



Y esta preciosa imagen de Cristo, un Pantocrator, del XII en madera policromada, que formó parte de un retablo románico y que se descubrió durante unas obras efectuadas en la iglesia en 1966.


Y admiraremos la talla también en madera policromada de la Virgen de la Sierra, patrona de Sotosalbos


 y este curioso instrumento musical...

 Pero no podemos alejarnos de Sotosalbos sin evocar a 
 Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, el lírico más ilustrado del medievo. Aquel viajero que dio a estos enclaves, allá por el siglo XIV, un lugar preferente en su obra satírica y universal, El libro del buen amor.

Y nos paramos ante la estela de piedra junto a la iglesia




Y leemos: 

 "... Pasando yo una mañana / el puerto de Malangosto, / asaltóme una serrana / a la asomada del rostro. / 'Desgraciado, ¿dónde andas?, / ¿qué buscas o qué demandas / por aqueste puerto angosto?'. / Contesté yo a la pregunta: / "Me voy para Sotosalbos...".

 A primeros de agosto se celebra una famosa romería al Puerto de Malagosto, reconocida como la romería que se celebra a mayor altitud (2.002 metros), en Europa. El puerto tiene dos vertientes, la vertiente segoviana y la vertiente madrileña.

 Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons